前卫艺术家，一般都被看成是艺术界的“另类”。他们活跃于各种艺术活动中，往往惊世骇俗。中国前卫艺术的发展和表现，往往不是以一种理性的方式来推展的。过去的批评中最常见的“荒诞离奇”，在今天看来也都局限在一定的范围之内——造型、色彩；审美、品评。而现实中的前卫艺术所表现出来的残忍、恐怖，已经把艺术推到了一个挑战人性、道德、法律的可怕的边缘——烙印、放血、割肉、食人、喂人油、玩尸体、虐杀动物——一切都以艺术的名义。

　　用走火入魔来形容前卫艺术中的极端表现，一点也不过。如果没有这些极端的表现，那么前卫艺术则是默默无闻。因此目前走火入魔的极端表现可以视为前卫艺术的主流，而这种走火入魔的行为正导引中国的前卫艺术走向穷途末路。

　
　　喂　人　油

　　艺术家坐在一张白色的床上，怀中抱着一个男孩的尸体，屋顶吊着一个容量为几百毫升的玻璃瓶，瓶里盛着人油（用人体标本的脂肪炼成），并通过输液管将人油输给男孩的尸体，人油慢慢滴在艺术家的身上。

        割　肉

　　在20世纪80年代末期，一位艺术家“失去了理性”，用刀砍掉左手小拇指，然后埋在花盆的土中。2000年3月，另一位艺术家完成了称为《植皮》的作品，作者从自己身上腹部割下一块皮（长12cm，宽4.5cm），然后把自己的皮植到猪肉上。没有任何理由怀疑有些前卫艺术家的真诚，因为从自己身上断指、割皮、割肉的代价是沉重的。


　　玩　尸　体

　　以死婴、蜡、色素为材料，在圣诞节的那一天，作者将蜡制乳房送给某医院的病理科标本室的死婴，这是艺术家的《圣诞礼物》。还有以女体标本、玫瑰花、冰、胶等而成的《冰冻》，以及把死孩子的头和兔子、鸟的标本的部件缝在一起，都体现了语言上的暴力化、恐怖化的倾向。

　　在前卫艺术家中还有一类人被称为是“玩尸体的”，他们强调“使用尸体材料这一‘魂飞魄散’的物质的偏执表达方式。

　　食　人

　　食人的艺术家这么解释自己的食人行为：一个问题一直困扰着我们———那就是人为什么不可以食人？

　　有哪一个民族的宗教在教义中规定了不可以食人？又有哪个国家的法律有不可食人的条文？只有道德，而道德是什么呢？道德无非是人类发展中根据自身所谓人性需要可以随意改变的东西。

　　从此可以得出两个结论：只要是用非犯罪手段的食人行为是完全不受人类社会中宗教、法律的约束的；现在是我向全世界公开说明自己的观点、自己的意图并拿我自己的食人行为来对抗关于不可食人的人类道德观念的时候了。

　　这是挑战法律———法律里面没有写的事都可以干———这非常危险，因为法律里面没有写的事有很多很多，其中有许多违背人类伦理和道德的事，就不能干，比如“食人”。实际上“食人”也不是一件好事，这位作者“在‘作品实施’过程中他自己呕吐了两次。”

　　烙　印

　　文身在许多民族都是以一种艺术的形式出现。有一位前卫艺术家在自己的身上和猪肉上画他喜欢的山水，作为“借物抒怀的证明”。如果用这种形式还有一定的观赏性的话，那么，用烙铁在自己的背上烙上自己的身份证号码，可能就完全没有观赏性可言了。能够忍受这样的“酷刑”，可以说是非常人能为之。

　　放　血

　　在前卫艺术家的代表作《六十五公斤》中，作者用铁链把自己捆在屋内距地面3米的房梁上，在两名医生的帮助下，作者的250毫升血慢慢流出，并滴落在加热盘中，沸腾、烧焦后的血散发着腥味。在《不合作方式》展览中，又出现了另一件作品《嘀嘀嗒嗒，嘀嘀嗒嗒》，是图片和v id eo同时拍摄的作品。3位艺术家在自己的手臂插上抽血的针，然后让血自然流出……

　　结　语

　　前卫艺术在中国一直没有断绝过争议，从20世纪80年代中国美术馆内的枪声，到2000年“上海双年展”的“外围展”中各种极端的表现，其中的许多问题并不是艺术问题。超越了人性和公共利益，艺术的极端和痴迷都背叛了艺术的真谛，也背叛了作为人所应遵循的基本的为人准则。

　　不管何种艺术的行为如何前卫，只要以艺术的名义，就应该在“艺术”的范围之内，这个底线就是艺术的命根，是艺术和非艺术的界限，包括不能超越社会道德和法律，不能超越人性和公共利益。